Wybór obiektywu ma ogromny wpływ na wygląd zdjęcia, sposób przedstawienia produktu i odbiór całej kompozycji. W fotografii reklamowej świadome operowanie ogniskową pozwala uzyskać zamierzony efekt wizualny – od szerokich ujęć przestrzeni po detale z pięknym rozmyciem tła.
Co to jest ogniskowa?
Ogniskowa to odległość (w milimetrach) między środkiem optycznym obiektywu a matrycą aparatu. Wpływa na to, jak szeroki fragment sceny zostanie uchwycony i jak będzie wyglądać perspektywa.
- Krótka ogniskowa (np. 24 mm) → szeroki kąt widzenia, większa głębia ostrości, lekka deformacja perspektywy.
- Długa ogniskowa (np. 135 mm) → wąski kąt widzenia, spłaszczona perspektywa, mniejsza głębia ostrości.
Rodzaje obiektywów według ogniskowej
| Typ obiektywu | Ogniskowa | Zastosowanie |
|---|
| Szerokokątny | 14–35 mm | Wnętrza, sceny reklamowe, pokazanie przestrzeni |
| Standardowy | 35–70 mm | Portrety, produkt, lifestyle, naturalna perspektywa |
| Teleobiektyw | 70–200 mm | Detale, izolacja obiektu, moda, kompresja tła |
| Supertele | 200 mm+ | Sport, efekt premium, selektywność |
Zoom vs stałoogniskowe
- Obiektywy zmiennoogniskowe (zoom): pozwalają zmieniać ogniskową w zakresie (np. 24–70 mm), co daje dużą elastyczność, ale często kosztem jasności i jakości optycznej.
- Obiektywy stałoogniskowe: mają jedną ogniskową (np. 50 mm), ale oferują lepszą jakość obrazu, większą jasność (np. f/1.4) i mniejszą głębię ostrości. Wymagają większej mobilności fotografa.
Jak dobrać obiektyw w fotografii reklamowej?
- Szerokokątny – do pokazania przestrzeni, wnętrz, kontekstu produktu.
- Standardowy – do zdjęć produktowych, portretów, ujęć lifestyle.
- Teleobiektyw – do izolowania produktu, uzyskania efektu „premium”, zdjęć modowych.
- Stałoogniskowy – do artystycznych ujęć z małą głębią ostrości, zdjęć z pięknym bokeh.
Wybór obiektywu powinien wynikać z celu zdjęcia: czy chcemy pokazać przestrzeń, emocje, detale, czy może stworzyć konkretny nastrój. W reklamie liczy się nie tylko technika, ale też świadomy wybór narzędzi do budowania przekazu wizualnego.
Jasność obiektywu – co to znaczy?
Jasność obiektywu to zdolność obiektywu do przepuszczania światła. Technicznie wyrażana jest jako najmniejsza wartość przysłony, jaką dany obiektyw może osiągnąć – np. f/1.4, f/2.8, f/5.6.
- Im mniejsza liczba f (np. f/1.4), tym jaśniejszy obiektyw – wpuszcza więcej światła, pozwala fotografować w trudnych warunkach oświetleniowych i uzyskać małą głębię ostrości.
- Im większa liczba f (np. f/5.6), tym ciemniejszy obiektyw – wymaga więcej światła lub dłuższego czasu naświetlania.
Dlaczego jasność jest ważna w reklamie?
- Kontrola nad głębią ostrości – jasne obiektywy pozwalają uzyskać efekt rozmytego tła (bokeh), co świetnie sprawdza się w zdjęciach produktowych i portretowych.
- Praca w słabym świetle – przy zdjęciach w plenerze lub wnętrzach bez dodatkowego oświetlenia jasny obiektyw pozwala uniknąć wysokiego ISO i szumów.
- Estetyka obrazu – jasne obiektywy często oferują lepszą plastykę obrazu, kontrast i separację planów.
W praktyce reklamowej często stosuje się obiektywy o jasności f/1.4, f/1.8 lub f/2.8 – szczególnie w fotografii portretowej, produktowej i modowej. W przypadku zoomów, jasność f/2.8 w całym zakresie ogniskowych to cecha profesjonalnych konstrukcji.
Obiektywy specjalistyczne w fotografii reklamowej
Oprócz klasycznych obiektywów szerokokątnych, standardowych i tele, w fotografii reklamowej stosuje się także obiektywy specjalistyczne, które pozwalają uzyskać nietypowe efekty wizualne, podkreślić detale lub zaskoczyć odbiorcę.
Obiektyw makro
- Umożliwia fotografowanie z bardzo bliskiej odległości – idealny do zdjęć detali, tekstur, biżuterii, kosmetyków.
- Charakteryzuje się dużym powiększeniem (np. skala 1:1) i doskonałą ostrością w małym zakresie.
- W reklamie: stosowany do pokazania jakości wykonania, faktury materiału, precyzji produktu.
Obiektyw typu „rybie oko” (fisheye)
- Ma ekstremalnie szeroki kąt widzenia (np. 180°) i charakterystyczne zniekształcenie obrazu.
- Tworzy efekt zakrzywionej perspektywy – obraz wygląda jak widziany przez soczewkę.
- W reklamie: używany do tworzenia dynamicznych, zaskakujących ujęć, np. w sportach, modzie, kampaniach młodzieżowych.
Obiektywy kreatywne i efekty specjalne
- Obiektywy tilt-shift – pozwalają na przesunięcie osi optycznej, co umożliwia korektę perspektywy lub uzyskanie efektu miniatury.
- Obiektywy soft-focus – dają miękki, rozmyty obraz – idealne do zdjęć beauty, retro, nastrojowych kampanii.
- Obiektywy z efektem kalejdoskopu, wiru, flary – stosowane w fotografii artystycznej i eksperymentalnej.
Efekt kuli – odbicie obrazu w szklanej kuli
- Nie wymaga specjalnego obiektywu – wystarczy szklana kula (lensball), która działa jak soczewka.
- Obraz wewnątrz kuli jest odwrócony i zakrzywiony – tworzy efekt surrealistyczny i przyciągający uwagę.
- W reklamie: stosowany jako element scenografii lub punkt skupienia – np. odbicie produktu, krajobrazu, wnętrza.
Obiektywy specjalistyczne pozwalają wyjść poza klasyczne kadry i stworzyć zdjęcia, które wyróżniają się na tle konkurencji. W reklamie liczy się nie tylko technika, ale też pomysł i efekt wizualny, który zostanie zapamiętany.
Autofocus i filtry – dodatkowe elementy pracy z obiektywem
Autofocus – automatyczne ustawianie ostrości
Autofocus (AF) to system automatycznego ustawiania ostrości w aparacie. Współczesne obiektywy i aparaty oferują różne tryby AF, które ułatwiają szybkie i precyzyjne ostrzenie – szczególnie przy dynamicznych scenach lub pracy z małą głębią ostrości.
- AF-S / One Shot – pojedyncze ostrzenie, idealne do statycznych ujęć produktowych.
- AF-C / AI Servo – ciągłe ostrzenie, przydatne przy ruchu (np. splash, moda).
- Eye AF – wykrywanie oka, bardzo przydatne w portretach reklamowych.
W reklamie ważna jest precyzja – dlatego często stosuje się ręczne ustawianie ostrości (MF) przy zdjęciach detali lub makro, gdzie autofocus może się mylić.
Filtry fotograficzne – kreatywne i techniczne narzędzia
Filtry to akcesoria montowane na przedniej części obiektywu. Pozwalają kontrolować światło, kolor, kontrast i odbicia. W fotografii reklamowej są często wykorzystywane zarówno w celach technicznych, jak i artystycznych.
- Filtr polaryzacyjny (CPL) – redukuje odbicia od szkła, metalu, wody; zwiększa nasycenie kolorów. Świetny do zdjęć produktów z połyskiem.
- Filtr ND (neutral density) – przyciemnia obraz, pozwala na dłuższy czas naświetlania lub większą przysłonę w jasnym świetle. Używany np. do efektów świetlnych lub rozmycia ruchu.
- Filtry UV – dawniej chroniły film przed promieniowaniem UV, dziś stosowane głównie jako ochrona soczewki.
- Filtry efektowe – np. gwiazdkowe, kolorowe, pryzmatyczne – stosowane do uzyskania kreatywnych efektów bez postprodukcji.
W reklamie filtry pozwalają uzyskać czystszy obraz, kontrolować odbicia i światło, a także tworzyć unikalny klimat zdjęcia już na etapie rejestracji obrazu.